Sans voiture simone
exploration d’un autre monde

Raconter un quartier par le jeu : mémoire locale et espace public

Avec Sans voiture Simone, l’enjeu n’était pas seulement de proposer une animation ludique, mais de raconter l’histoire et l’identité d’un quartier en prenant appui sur ses rues, ses places et ses usages.
Le jeu s’inscrit dans le cadre d’une journée sans voiture à Cronenbourg, où l’espace public devient un terrain de rencontre, de circulation douce et de réappropriation collective.

Plutôt que de transmettre des informations de manière descendante, le jeu invite les participant·es à arpenter le quartier, à observer leur environnement, à écouter des récits, à résoudre des énigmes et à relier entre eux des fragments d’histoire locale.
Le quartier devient alors un support narratif à part entière, et le jeu un outil de médiation territoriale.

De l'espace urbain au terrain de jeu

Le principe du jeu repose sur une transformation temporaire du quartier :
les rues deviennent des étapes, les bâtiments des repères, les anecdotes et souvenirs des habitant·es des éléments de narration.

Les joueur·euses ne sont pas spectateur·rices d’un récit figé, mais acteurs et actrices de leur propre parcours, amené·es à :
• se déplacer autrement,
• prêter attention à des détails souvent invisibles,
• relier passé et présent,
• coopérer pour progresser.

Cette approche permet de créer une expérience à la fois ludique, accessible et profondément ancrée dans le réel, en lien direct avec les enjeux du vivre-ensemble et de la mobilité.

Ma démarche de conception ludique

Sur ce projet, j’ai porté la conception ludique et narrative du jeu :

• Scénarisation : écriture d’un fil narratif léger et accessible, mêlant fiction et éléments réels de l’histoire du quartier

• Conception du gameplay : création d’un jeu de piste fluide, pensé pour un usage extérieur, sans contrainte technique lourde

• Énigmes et mécaniques de jeu : conçues comme des prétextes à l’observation, à la discussion et à la découverte du territoire

• Parcours joueur·euses : réflexion sur les déplacements, le rythme et l’accessibilité pour un public large et intergénérationnel

• Direction artistique : conception de supports graphiques simples et lisibles, intégrés à l’espace public et à l’événement

Chaque choix de conception visait à trouver un équilibre entre contenu historique, expérience collective et plaisir de jeu, sans surcharger le dispositif ni figer le parcours.